致敬华语设计:四十年,理想照耀设计

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比起拓荒者的title,我们更愿意将中国室内设计开先河的一代人,称之为 理想者。在那个物质与精神皆匮乏的年代,在人们与设计世界距离如隔山海的境遇下,理想者却已生出无限的好奇与热情。即使万丈孤独,也藏得下星辰大海。

01 孤独与理想

理想主义往往是拓荒者的标签。

这一主义的闪光之于那个时代,

不仅仅是以稀为贵的新意,

更在于灵魂的点亮。

即使不知道路的另一头是什么,

依然义无反顾上路,

心中有梦,眼里有光。

细数中国室内设计乃至华语设计的历程,是一趟漫长的旅程。孤独是那个时代设计探索的底色,你头脑里着了火,但没人能看见。时代经济发展的现状,导向了设计与审美并未开化启蒙的万事开头难,周围充满着多种声音的喧嚣,看不见的路线交织。有同行者一起奔跑的幸甚,也有中途放弃的迷茫,鲜有人喝彩的时光里,乐观主义的先锋勇气,埋下爆发性发展的种子。

理想主义的精神更易走向浪漫,此处浪漫的注解,在于它充满种种可能。以梁志天、邱德光、林学明、姜峰为代表的当代室内设计的开荒者,开辟出不同新赛道的精彩。

SLD梁志天设计作品 | 麦当劳 CUBE 旗舰店

邱德光设计事务所作品 | 济南复星.国际中心

林学明作品 | 丽水养生文化园

姜峰J&A杰恩设计作品 | 东原THE OVAL一奥天地

作为简约设计的践行者, 梁志天将SLD打造为成功的设计师个人品牌公司;而 邱德光则开启了“新装饰主义”的时代,与作品不断刷屏设计新高度并行的,是与东易日盛达成并购的联手之战略新布局。在设计专业探索之上的 姜峰,则成为设计行业新经济转型的先锋,他带领着杰恩设计成为第一个上市的民营设计公司,让设计公司的发展方向有了新的蓝图。而第一代学产研前辈 林学明,则走出了另一条道路,从美院系到集美组,完成设计师的职业转型,而后隐退江湖,潜心艺术创作,探索了理想主义者的另一种设计形态。开局即是标杆,每一条路都是可深耕的大有可为。

这是设计的进化,他们以不同的设计书写方式,铸就华语设计前所未有的荣光,一步步将设计从鲜为人知,推到台前被灯光照耀。这更是一个时代的进化,打开了以设计为圆心的多条路线的辐射,在不同的路上树立起旗帜。

借用鲁迅先生的那句名言:希望本是无所谓有,无所谓无的。这正如地上的路;其实地上本没有路,走的人多了,也便成了路。路的隐喻,意义不言而喻。致敬那些孤独和理想的岁月里,初心生出使命,坚守成就光荣。

“华语设计领袖榜”2018年度领袖人物颁奖仪式

02 理想与荣光

理想主义者的同频奋斗,

最终到达每个人的世界,

都是现实主义的各异形态。

这一承续,

在往后一代又一代的设计者身上,

展现得更加淋漓尽致。

因为有了那么多先行者的筑桥铺路,因为有了过往余年的滋养,中国室内设计从改革开放后进入初步发展阶段,改革开放四十年至今,百家争鸣,百花齐放,发展从未如当下如此蓬勃与兴盛。从这一视角横向探究,中国室内设计乃至华语设计,又是一场加速度的运行。

设计上的专业进化,从不断刷新的作品高度可见一斑,正如见证了设计发展全过程的设计大师在采访中所言最多的,随着时代的脚步,室内设计的专业进化,从过往重装饰、强调表象的美化效果,到今日的注重细节,空间美学更加偏向气质内涵及比例美学。

设计的力量也在悄悄发生着变化,从自身,到行业,再到社会影响力,不喧嚣,自有声。从当初设计对环境的改善需求,到现在演变成群体的精神需求,定制需求,乃至价值观和归属感的需求。设计从社会的边缘,逐步走向生活的主场,学术论坛,跨界合作,与艺术,城市建设等 多个领域,共同协作致力于人民生活的幸福感,愉悦感,以设计创新赋力,促进各类商业体经济发展……在与多位华语设计师的对话中,这样的影响力越来越频繁出现在每个人的言语之间。

这一代设计者亲历了城市规模的繁盛,城市化进程也反哺了设计的蓬勃。他们如星星之火,在各自的阵地独树一帜,后集结成阵,为全国性的设计发声,然后是与世界设计舞台的碰撞。

孟建.国作品 | 首都博物馆新馆

梁景华作品 | 正荣·御首府·天樾

关永权作品 | 香港瑞吉酒店

龚书章作品 | 国立新港艺术高级中学

华语室内设计在时间上的节点与拐点,总是更易被历史所记录,而点点滴滴发展的细枝末节挖掘,则藏在了孟建.国老师讲述的中国设计“老炮”们拓荒的故事里,记录在梁景华博士与内地设计发展的40年渊源里,写在了 关永权老师专注于灯光细分领域,一脉封神的独特探索中,更折射于龚书章老师从设计师身份,到设计教育,及至社会设计的格局走向中……

从设计拓荒者到奠基人,再到承担者,他们看到那些岁月如何奔驰,挨过了冬季,便迎来了春天;他们见识过自己亲手播下的种子,突破了萌芽,到达了盛放。这是“致敬华语设计这些年”发起的初衷,也是我们致敬当下的缘由,当设计故事走到一定章节,留存下的不止于发展史,还有从它字里行间可能会转化成的另一种形态存在或再生。

“华语设计领袖榜”2019年度领袖人物颁奖仪式

03 未来可理想

每一代设计者的行走轨迹,

都是过往献给未来的礼物。

礼尚往来的回馈,

在未来的设计使命里早已写满了传承,

更有着创新。

经过四十年的发展,

设计已然来到了一个新的发展节点,

在这一趋势中新的闯关者不断崭露头角,

在设计的传承与积淀之上,

新的突破成就也接踵而来。

设计界的“抒情诗人”陈耀光老师,将室内设计的无界发展延伸推向极致,生活艺术家,收藏家,岛主,诗人,为他开辟了一条独特的诗意设计语言。他将内在精神具化为物,为情,由视觉衍生至灵魂。将毕生的所学,所思,打造成一座诗意的院落,将传承与创新集合于“光合院”,让心中的理想走入了现实世界。去理性化的无意识境界表达,是融会贯通后的身心一体合力和收放自如。

陈耀光作品 | 光合院

如何在传承与创新的平衡中找到突破, 吴滨在他主张的既有文化自觉又包容西方的无国界设计语境中,将东方美学推向世界,成为更具国际设计语境的华语代表人物。时间永远分岔,通向无数未来。设计的思考者们不再局限于设计本身,建筑、室内、陈设和产品的一体化设计路线。拥有设计师与跨界艺术家的多重身份,文化哲学的思考,艺术与美学的推动,形塑了一个多元交叉魅力型格的吴滨。

吴滨作品 | 上海力波1987项目

在当下走向未来的时间里,这一现象层出叠见。更开阔的视野,与多重跨界的亲历,印刻在设计师们的设计作品,及更多的社会输出里。因设计而生长,因设计而多彩。被誉为“豪宅教父”的 杜康生老师,围绕着“豪宅”这一领域, 将豪宅的“奢”聚焦于更深层的背后独有的人文故事,以及岁月沉淀历史的追溯,不断在探索深耕设计之人文精神匹配与稀缺,这一深耕,既有文化思考,也有艺术延伸。他以极致的艺术美学,以及醇厚的人文精神匹配,让豪宅空间的传奇与精神入魂入骨,闻名于世。

杜康生AUDI室内设计团队作品| 尚東柏悅府酒店式公寓样板房

登上顶峰的人,没有因留恋半山腰的奇花异草而停止攀登的步伐。新生的力量,撞上一场炙热的设计蓬勃,催化出种种不同形态的化学反应。理想主义者的设计探索之道阻且长,但他们以自身的坚守,给每一种未来的可能提供了一个有力的注脚,以及无数种可通达的路径。

“华语设计领袖榜”2020年度领袖人物颁奖仪式

纪德曾语,如果说我们的灵魂多少有些价值,那是因为它曾比其他一些灵魂更加炽热地燃烧。溯过往之历,以未来之名,我们向以下华语设计的大师致敬,向那些更加炙热燃烧的理想致敬:

陈·彬 | 陈 林 | 范日桥 | 高志强 | 姜湘岳 | 赖旭东 | 李益中 | 罗思敏 | 吕邵苍 | 马 辉 | 邱春瑞 | 孙华锋 | 孙建亚 | 王湘苏 | 谢 柯 | 谢智明 | 杨明洁 | 于 强 | 张 灿 | 张丰义 | 张 湃

以上嘉宾按首字母排序

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