安藤忠雄癌症晚期？他真的会像扎哈那要离开我们吗？

设计之旅

08-01 13:11阅读

据日媒NHK报道，安藤忠雄因癌细胞的扩散，已经先后切除了胆囊，十二指肠，胰腺和脾脏，依靠药物维持。眼下已是癌症晚期......有些公众号迅速发文，有的甚至阅读量已经显示10W+

于是，朋友圈中就出现了小范围的各种对安藤癌症晚期的震惊、惋惜、悲痛，甚至有人说，看到这个消息我哭了.......可我最亲爱的，事实是这样吗？

接受NHK采访的视频截图

那是只是个谣言：安藤患了一系列癌症没有错。可是早在去年12月，在接受日媒NHK采访时，就表示病情就已经得到了控制。

在中国参加某次活动的现场花絮

去年9月21日，来中国参加了某次活动，设计之旅发现安藤他老人家，显得有些消瘦，但是精神状态还是很好的。而且之后到现在，安藤也在墨西哥等地方，完成了项目，还是亲自到项目现场.......显然，目前情况而言，安藤癌症晚期，纯属谣言！

这个话题可以到此为止了！大家一场来到，设计之旅不能只是让你看热闹的。下面我们“好菜好肉”款待一下大家，看看安藤，怎么从一个“没文化的”，成长为一个世界级的建筑大师：

年轻时的安藤长发飘飘，相当俊朗

曾有人问日本当代知名建筑家安藤忠雄，为什么会想要成为一位建筑家？安藤认为身为地球上的一份子，有参与社会的必要，而建筑正是他表达参与社会的语言。人与建筑如何达到和谐？是相当多建筑师关心的议题，在安藤忠雄的作品中，我们可以看到完美作品的呈现。

安藤忠雄，1941年9月13日出生于日本大阪。他甚有传奇性，年少时家境贫困，童年在木工作坊度过。在成为建筑师前，曾任货车司机及职业拳手（成绩：23战13胜3败7平手），其后在没有经过正统训练下成为专业的建筑师。正因为此，安藤素有“没文化的日本鬼才”之称。

安藤的拳手形象，你是不是第一次看到？

安藤忠雄是双胞胎中的的哥哥。双胞胎中的弟弟是北山孝雄，在东京开设北山创造研究所，经营企业经营顾问、商品设计。3兄弟中最小的弟弟是建筑师北山孝二郎（因为与美国建筑师彼得;爱森曼的合作而知名）。最初的建筑作品——Rose Garden（ローズガーデン、玫瑰花园；位在神户市生田区）是在1977年时，与弟弟孝雄所属的浜野商品研究所一起共同合作。

安腾忠雄也许是唯一一个没受过正规大学教育而完全依靠才华和自学获得如此巨大成就的建筑师。1957年，16岁时的安藤忠雄开始做职业拳击手.利用拳击比赛赢得的奖金，前往美国、欧洲、非洲、亚洲旅行，也顺便观察各地独特的建筑(感叹：出国游学对一个设计师的成长多么重要啊！)。那个时候，他的摄影作品也被使用在建筑师路易·康的作品集中。

1995年，他获得有“建筑界的诺贝尔奖”之称的“普利茨克建筑奖”，他把10万美元奖金捐赠予了1995年神户大地震后的孤儿。

现代主义建筑的主要倡导者勒·柯布西耶

而对安藤忠雄最大影响的就是柯布西耶。一次逛书店，偶然间看见了一本四角磨损的相册：“Le Cobusier。”。这是他第一次听到柯布西耶这个名字。在这本书中他看到了目前在日本很难见到的，奇形怪状的建筑物。光线、空间和建筑物最大限度地......可以说这次邂逅，也是安藤忠雄决定做一名建筑师的直接原因之一。

莫非，安藤当年看到的这本书是传说中的“如来神掌”？

朗香教堂就是利用光的变化利用粗糙的水泥。安藤飘游四方旅游世界各地，目的是为了将其所见所闻与他个人的形式结合。在一生的研究中有着“混凝土诗人”之称的安藤忠雄将混凝土运用到了高度精炼的层次。他能把原本厚重、表面粗糙的清水混凝土，转化成一种细腻精致的纹理，以一种绵密、近乎均质的质感来呈现。

自学成才的安藤忠雄亦开创了一套独特、崭新的建筑风格，以半制成的厚重混凝土，以及简约的几何图案，构成既巧妙又丰富的设计效果。安藤的建筑风格静谧而明朗，为传统的日本建筑设计带来划时代的启迪。

安藤忠雄的突出贡献在于创造性地融合了东方美学与西方建筑理论；遵循以人为本的设计理念，提出“情感本位空间”的概念，注重人、建筑、自然的内在联系。安藤忠雄还是哈佛大学、哥伦比亚大学、耶鲁大学的客座教授和东京大学教授，其作品和理念已经广泛进入世界各个著名大学建筑系，成为年轻学子追捧的偶像。

安藤忠雄的建筑特点：

含而不露：简洁的外观和丰富的内部空间、空间的立体雕塑、“嵌入”与“挖空”纹理脉络。

建筑严格：符合几何构图的原则、材料真实、建筑与基地环境协调。

体验的建筑：复杂的内部空间中，只有亲身经历才能体会空间的魅力。（流线型）

抽象自然：生活美学、重新解释传统城市住宅与庭院的平静、取材于自然世界中的不定形元素简化并赋予表现力。

安藤好像也是爱狗之人

继续聊！接下来是安藤忠雄的4个代表作：真言宗本福寺水御堂、淡路梦舞台、兵库县立美术馆和日本冈山直地中岛美术馆。

1. 真言宗本福寺水御堂：

位于日本兵库县淡路岛，1991年完成。曾获日本“建筑业协会赏”。不同于一般宗教建筑向上发展、强调巨大屋顶的模式，水御堂是座建在莲花池底下的佛寺。

堂内整片大红落地木窗格透出令人震慑的光。建筑物地上层是一座莲花池、地底下是一座神寺。整栋建筑物透过清水模面墙由上倾斜而下“拉锯很长的斜坡度”，要到水御堂，需要经过旧庙，沿一路满眼苍翠的路径往上走，便到达一片铺满白色碎石的开阔地带，穿过和绕过两堵一直一弯的混凝土墙之后，就会见到一个椭圆形的莲花池。

水御堂其实是藏在莲花池之下，要进入建筑物，需要在莲花池中央的楼梯拾级而下，犹如进入水中。常见的宗教建筑大多是向上走，以表达宗教修养的提昇和对上天的接近；反观水御堂的设计，在莲花池的包围中慢慢进入庙宇，其实有著洗涤心灵的意味。莲花池畔寧静中带有禪意神寺裡又透露出一股不可轻犯的庄严。

2. 淡路梦舞台：

位于日本兵库县淡路岛，1999年12月完成，2000年开幕。曾为兴建关西机场所需，挖秃整座山头，安藤忠雄主动向政府提案，决心改造此地。如今，已是结合美术馆、国际会议厅、饭店、植物园的新观光景点。

1995年、安藤忠雄、淡路梦舞台、Pritzker Architecture Prize 、神户地震.这一大堆的名字好像没有关系, 但其实是非常有关系. 1995年安藤忠雄夺得建筑界的最高荣誉 - Pritzker Architecture Prize , 同年神户大地震造成重大伤亡,于是他把从Pritzker Architecture Prize拿得的10万美元的奖金捐给地震后的孤儿. 另外, 他亦参与了在神户地震的震央 - 淡路岛(Awaji Island) 设计了“淡路梦舞台”。

3. 兵库县立美术馆：

位于日本兵库县，2002年开馆。钢板、清水混凝土、玻璃、花岗岩为主要材质，简洁沉稳。与淡路岛梦舞台同为纪念阪神大地震的作品，被当地人视为灾后复兴的精神象征。

美术馆被视为灾后“文化复兴”的重点，同时另有继承原先损毁的兵库县立近代美术馆（日本建筑大师村野藤吾设计）的用意。美术馆北向有眺望神户六甲山的平台，南向坐拥濑户内海和神户港风景的亲水阶梯。它由石壁的基座部分和平行的三栋玻璃箱型建筑组成，形体构成极其简单。玻璃箱型建筑采用双层膜构造，基座部分可以用作室外展示场所，也可以在闭馆之后作为整个东部新都心地区的庭院，面向大众开放。

4. 冈山直地中岛美术馆：

位于日本香川县，2004年完成。为了完整保有濑户内海的美景，地中美术馆成为一座没有外观的建筑，只在地表留有几处或正方、或圆型的开口。内部极简，展现纯粹美学，藏有莫内名画。

直岛当代美术馆（Naoshima Contemporary Art Museum）于一九九二年的落成，安藤是以「自然环境与人」的再思考为题，作为设计思惟。隐藏于山头，却以下挖形式的八六○坪人造艺术堡垒，巧妙地躲在森林丛木之间，安藤这次大量运用来自「顶光」的空间意境，使得包括莫内的睡莲、灯光雕琢艺术家James Turrell、环境装置艺术家Walter De Maria等人的作品，充分显现出冷凝的情境。