颠覆你对中国家具设计的想象！首届“设计之春”当代中国家具设计展将空降广州

一万平方米

2020年3月18日至21日，第45届中国(广州)国际家具博览会在广州琶洲广交会展馆举行，位于A区的3.2馆（一万平方米）将成为“设计之春”首届当代中国家具设计展（Design Spring 1st. Contemporary Chinese Furniture Design Fair）的独立展馆，由总策展人广州美术学院家具研究院院长温浩先生特邀著名设计师侯正光、宋涛、周宸宸先生为联合策展人共同策展，以一票否决制方式设定准入门槛，将中国设计置于世界的水平线上进行重新审视、定义，深度挖掘中国家具设计所独有的文化价值、艺术价值、设计价值、品牌价值。

98个品牌+200多位设计师、艺术家等

 2020年1月8日在上海陆家嘴船厂1862璞素茶事内成功举办 “设计之春”首届当代中国家具设计展新闻发布会。

  “设计之春” 集结了98个不同类型的品牌同台出现，集聚了从50后至90后五个年代的200多位设计师、艺术家参展。

  参展品牌和单位（排名不分前后）：先生活、多少、自造社、U+、未墨、璞素、清庭、半木、天物、木美、澳珀、Casanova、小杰作、DOMO、德古、素元、如翌、物本造、宋院南禅、无尽之形、吱音、Frank Chou 、GYRO、意外设计、界意、素生、自然家、毯言织造、诚斋、方所、嘿黑有馅、新岱、美在中国、文人空间、传习、凝具、艾舍人、白盒子艺术馆、博而励画廊、Na Space、CLC Gallery Venture、GALERIE TAO、東京畫廊、Art Depot 艺术仓库、应空间、Penda建筑事务所、EDIDA中国区设计大奖、清华大学美术学院、中央美术学院、广州美院等。

参展设计师（排名不分前后）：温浩、侯正光、宋涛、卢志荣、朱小杰、靳埭强、刘小康、陈仁毅、马岩松、石大宇、沈宝宏、吕永中、吴滨、杨明洁、陈大瑞、仲松、何见平、刘峰、孙文涛、徐明、张雷、张周捷、陈燕飞、刘治治、广煜、赖亚楠、于红权、武巍、王善祥、孔武、袁媛、黄建辉、朱晖、周宸宸、石川、陈旻、于厉战、高杨、张克非、丁嘉明、章俊杰、肖天宇、李希米、蔡烈超、陈福荣、任鸿飞、赵云、张玮、王洪超、邱思敏、邱思涛、刘知礼、黄国栋、周慧、刘泳岐、冉祥飞、辛瑶瑶等。

  参展艺术家（排名不分前后）：谭平、张弓、丁乙、颜磊、邵帆、姜杰、师建民、史金淞、扬番、林菁、乔加、钟声、恽伟、韩冬、卜镝、李乃晗、吴昊宇、ANN VAN HOEY、RYAN LABAR、金贞华、曹有涛、卞晓东、张敏、汤杰等。

设计之春策展人：宋涛、周宸宸、温浩、侯正光

三位一体

“设计之春”当代中国家具设计展倡导以艺术、设计、生活三位一体，在全球视野上释放中国设计的魅力：以艺术驱动创新设计，以设计驱动美好生活，以文化驱动品牌发展，在全球家具设计的创新发展中做出中国贡献。

“设计之春”当代中国家具设计展，对于世界来说是了解中国家具设计现状的最大窗口，对于中国来说是推动中国家具设计发展的最大平台，对于产业来说是增加中国家具设计创新的最强力量，对于用户来说是消费中国家具设计产品的最佳指南。

  设计在中国已成为实现美好生活向往的强大动能。丰富的精神需求正在改变着单一的物质需求，中国迎来了真正的“设计之春”！

设计在中国

在更高起点上推动中国家具设计师品牌的群体成长

联合策展人侯正光首先发言：

o “中国文化基因源远流长，或显或隐。无疑，这二十年来的中国家具设计定是个显性的过程。从朱小杰、陈仁毅、邵帆、温浩、师建民、宋涛一代逐渐拉开传统文化与当代家居的融合大幕，之后有吕永中、蒋琼耳、石大宇、沈宝宏、赖亚楠以及陈大瑞、仲松、吴滨、陈燕飞、武巍、袁媛、周宸宸包括后来更加大量的本土设计师纷纷投身其中。从当初的乏人问津，到今天成为最受市场追捧的“新中式”和“原创品牌”。尽管当下的“新中式”还是鱼龙混杂甚至恶俗浮夸，但至少说明一点，大众对本土文化的认同度大大提升。还有从线上孕育壮大的吱音、体物、吾舍、本土、意外等等年轻品牌也毫不掩饰自己的中国设计本心。从设计师到大众对传统人文的重新认知和尊重恐怕是这二十年中国家具行业的最大收获，也是设计品牌能够壮大并形成国际影响的根基。”侯正光接下来以“品牌的力量”为题，详细介绍了“品牌动力”、“有间书房”、“大家茶馆”主题展区参展的品牌和设计师。

在更高层次上定义当代中国家具设计上的艺术价值

联合策展人宋涛发言：

o “当今的中国是一片令人激动的文化交流的沃土，蓬勃发展的大环境下，热议频频，创造常新，当代设计也常常出现在私人场所、商业地区乃至公共机构中。

o 艺术和设计之间的界限日渐模糊时，一批才华横溢的中国设计师崭露头角，锻造出了构成中国“设计艺术”的特定风格。其作品无论从传统工艺和观念的创新到数字技术的运用，都展现了他们对自身文化属性的理解和当下社会的思考，尤其在突破边界和语言创新方面，呈现了多元的面貌和无限的创造力。既能满足对功能的日常需求，也展现出了功能之上的力量与诗意。

o 通过场景化布置呈现艺术家设计师们的作品，表达出对生活本真的读解，也希望以艺术的范畴为造物提供另一面镜子。在他们手中，作品既是艺术品，同时又具备日常生活的实用功能，以此来实现造物艺术化，带动过去的审美规范和传统重回视野，并使其在当下和将来通过全新的混合风格焕发光彩。

o 近几年，随着高净值人群的增长，年轻藏家会与他们爱好收藏古典家具的父母一样，把体现个人审美和风格的艺术品、家具与器物带入他们的生活空间。希望能够通过设计博物馆的展览与收藏，让更多收藏家、媒体和社会公众，更加关注和了解中国当下造物审美与工艺水平。透由一件件创意脱俗的作品，激发出观者对生命本源的热爱与思考，更希望人们回归到东方造物所倡导的内在生活本身。

o 在创意设计界的努力下，国内大众对艺术与功能的探讨兴趣已被激发。在过去的20年里，这一才华横溢的当代中国设计师团队勇于支持与呈现“中国创造”而非“中国制造”，并将中国的设计理念带入21世纪，为5000年来的辉煌文化遗产增色添彩。”宋涛接下来以“艺术的力量”为题，详细介绍了在yuan艺术设计博物馆区参展的著名艺术家、设计家。

在更高目标上体现当代中国家具设计上的创新精神

联合策展人周宸宸发言：

o “设计是品牌的承载，是商业的武器 ，转型升级的核心。中国绝大部分的企业很快就会被设计与品牌卡住咽喉，却尚未认真对待。长远来看，发达经济体中，原创设计已经是企业的基本门槛；再看当下，能用金钱直接换取的转型方案都已失效，设计与品牌已成为不得不跨越的一步。

但好的设计像一杯好茶，很难用语言描述清楚，好坏优劣却是客观存在。而且，产品设计确实牵动企业命脉，也需要更专业更有责任感的设计者。

o 我们希望通过“设计新生”的展区，去帮企业寻找到最好的人和最对的事。真正可以帮助企业的升级与产业的进步。”周宸宸接下来以“设计的力量”为题，详细介绍了在“设计新生”展区参展的青年设计师与品牌。

在更高标准上组织“设计之春”当代中国家具设计展的运作

总策展人温浩发言：

o  “设计之春”当代中国家具设计展是中国家具行业第一个由策展人团队完全独立运作的设计展，内容分为十个版块：十二品牌、有间书房、艺术设计、设计新生、EDIDA中国区设计大奖15年回顾展区、三人行、三校联展、大家茶馆、春之声论坛以及设计之春大奖。

o 我们必须站在中国家具设计历史的纬度上来对待这个具有史诗级和现象级意味的设计展，打破大家对中国家具设计力量的想象，引发全社会的广泛关注和支持。

o 中国家具设计师和品牌群体已经发生了根本性的转变：从物质向精神升级、从产品向品牌转型，从短期向长期发展、从链条向生态变化、从行业向社会融合。高维思考、全维操作的时代已经来临。在艺术+设计+生活+品牌+文化+商业的多纬度融合中创新发展是策展团队的使命和挑战，我们要站在更高维度上策展，为全球家具设计的创新发展做出中国贡献。

在更高质量上落实中国家博会（广州）创新驱动、设计引领的战略

中国对外贸易广州展览总公司总经理刘晓敏发言：

o “作为会展业“国家队”的品牌展会，中国家博会生于行业、兴于行业、服务于行业，既客观真实地反映了当下行业现状，汇聚当下国内外一批优质品牌企业，又积极推动行业未来的发展。2020年，在中国对外贸易中心（集团）和中国家具协会等各主办单位的大力支持下，中国家博会以前所未有的决心，投入前所未有的力度，给予前所未有的资源倾斜来求新求变，拿出3.2号馆整个馆，围绕“创新驱动、设计引领”的发展战略，为原创发声，为提升我国家具设计水平发力，这就是家博会对“平台”二字的最好诠释。

o 3.2号馆必定是家博会最璀璨的一颗明珠，我们将通过广泛宣传、精准邀约和深度聚焦的多维度传播策略，为中国最顶尖的家具设计力量打call，向企业、向行业、向社会树立创新驱动的典范，助力中国家具制造业优化升级，促进我国家居产业向全球价值链的高端攀升。”

参展代表发言

跨界艺术家、未墨品牌创始人吴滨先生发言说：

o 用这个展览作为平台，让设计和产业结合，让更多的设计被大众看到，让中国全民的审美发生一些变化，这件事是我特别想参与的事情。

白盒子艺术馆馆长孙永增先生发言说：

o 刚才看到了四位策展人的雄心，也看到了家博会的格局。知道这样大的格局和平台之后，我们想象的空间和做法就不一样了，我将作为当代艺术的代表深入参与到这个设计展里面。

独立设计师、数字艺术家张周捷先生发言说：

o 2020年对我们来说很重要。未来的10年是产业化的10年，我希望数字技术、计算机技术能够应用到真正的产业，这个产业就是家具产业，而广州是产业的一个制高点，我非常荣幸能够参加这个展览，并通过这个展览学习感悟、交流，然后得出一个新的认知，能够作出一个完全不一样的品牌。

世界技能大赛精细木工项目中国专家组组长

及国家队主教练余继宏博士发言说：

o 参加三人行的选手都是来自于职业技能学院的学生，他们有创造力和可塑性，通过两年的集训，代表中国、省、市参加世界的比赛。把这些最好的年轻工匠与最好的品牌、最好的设计师合作。 “设计之春”当代中国家具设计展为未来的工匠成长提供了最好的平台。

著名设计师、U+品牌创始人沈宝宏先生发言说：

o 我非常敬佩策展人付出这么多心血，让我由衷地感动。今年的3月份，会有非常美丽的结果，让我们一起期待。

设计奇谈

上个世纪，好设计是功能和美观的平衡，这个世纪，好设计是科学与艺术的平衡。面对这种变化，你会选择设计人们想要的东西？还是人们需要的东西？著名设计师仲松、陈燕飞、武巍、孔武、翟铮、袁媛、李希米、任鸿飞、赵云做了深度的对话。

素元品牌创始人武巍：

对于设计师来说，我们既能够满足大家不断变化的新的欲望，我们也能够满足随着生活方式的改变所产生的新的使用上的需求。但是对我们来说，要对这件事情做更多的思考，我们怎么样把责任感放到创造无论是想要还是需要的东西上。让大家有更高的追求，从琴棋书画或者从精神上、信仰上或其他的角度上，这是我们设计师的责任。

伦敦中国设计中心创始人翟铮：

o 欲望是无限的，中国经济发展到现在，处于20多岁，日本已经到了50多岁，和人一样，19岁的欲望，有很多想要的东西，有很多需要的东西，中国还处于这个阶段。到了50、60多岁反而沉淀下来了，这是整个社会发展，宗教、经济发展、教育综合地在促使的，这不是一个群体能改变的，这是一个过程，所以中国是处在一个想要的阶段。

如翌品牌创始人袁媛：

o 我觉得跟不同的人合作，都会碰撞出一些完全不一样的火花，因为每个个体差别很大，每个人的需求每个人的想象都不一样，这很有趣，个体的差异、人的自由对我来说始终是设计中最感兴趣的，包括我们做我们自己的产品也是这样，每个人都有权利选他需要的或者他想要的，或者又需要又想要的，多样化和自由是最重要的。

万物、天物品牌创始人仲松：

o 我想说，个体的意思很难超出群体意识的束缚，从少数到多数都会形成蝴蝶效应，不断把力量放大，导致集体意识的转型，这是蛮有意思的事。所以说要设计整个行业。我们正好处在这个社会大转型期的一个关键节点上。

物本造品牌创始人、主创设计师孔武：

如果是一个简单的物质需求的话，其实我们都不需要设计了，更多的是为满足物质需求以外的精神需求。我们设计师现在做的基本上是精神需求的东西。

独立家具品牌【吾舍】主理人

【JOYSLIVING界意家具】联合创始人任鸿飞：

o 低欲望消费的现象，是价值观认同的变化，是日本社会的价值观的思潮。我前几年的作品，喜欢各种形式美感的东西，我越来越觉得，可能某些东西是很乏味很无趣的，搞的很炫又怎么样呢？这就是思想上的变化。MUJI和很多的品牌不一样，它的完整度高，不是靠每个单品设计多么出彩，而是在于品牌传达的生活态度，这是它核心的东西。

李希米工作室、URBANCRAFT创始人李希米：

o 设计想要的还是需要的，它都是变量的，很难有一个具体的要求说我们哪个是正确或者哪个是错误的，要基于很小的变量里面来探讨这样的话题，整体的是一个流动性的，随着经济、科技不断地变化，它是一个变量。

璞素家居创始人、艺术总监陈燕飞：

o 我的家具，是我自己创造的一个世界，或者说我打造的是自己的“桃花园”！这确实是我一直在思考的，从我个人的一种体验出发，研究我个人的一些需求，情感的寄托，还有包括我自己对功能的理解，用这个来放大到一种群体，我觉得这种试验，实际上也是有可能成功的，所以我觉得璞素应该是用这样的一种态度做这个设计。

体物之作设计师赵云：

o 对我自己来说，把想要的东西做出来的，其实是自己思维的三维投射，这里面就有你想要和需要的平衡，最后的结果就是最终的平衡完之后的结局，和你自身体选择是相关的，所以弄了一圈，自己家里的床、桌子都有了……这是一个过程，是想要和需要的一个平衡。

发布会主持人：

“设计之春”传播顾问、独立策展人颜宓

策展团队介绍

主策展人：温浩

广州美术学院家具研究院 院长 硕士研究生导师

中国文化驱动型铜家具品牌：『先生活haostyle 』创始人。

中国家具协会设计工作委员会 副主任

中国室内装饰协会陈设艺术专业委员会 副主任

中国工业设计协会家具分会（筹备）发起人

1962年生于河南郑州，祖籍山东海阳。

1974-1982年，师从油画家曹新林，勤于绘画，喜于哲学、文学、音乐，乐于手作、冥想、冒险，沉于大自然、白日梦中，发愿成为独立艺术家。高中时期深受法国文学家罗曼·罗兰思想影响。1982年以专业总分第一的成绩考入广州美术学院。

在此期间，形成了独立的意志和自由的天性，明确了人生观和价值观。

1982-1986年，就读于广州美术学院版画系，主修铜版画创作，热衷于物质之上的精神性表现，获学士学位。大学时期深受法国哲学家萨特思想影响。代表作品为：系列铜版画《游泳池》。

在此期间，形成了开放的文化观念和扎实的艺术功底。

1986-1993年，任教于华南理工大学(原华南工学院）建筑学系，一边从事教学，一边从事当代艺术创作、一边从事现代艺术设计。1990年从当代艺术创作完全转向艺术设计研究并全手作完成第一件以绳索连接的艺术家具作品。

在此期间，形成了开阔的艺术视野和完整的设计理念。

1993-2009年，任教于广州美术学院版画系，从事绘画教学和艺术设计教学。1996年，创办「高尚家具」画廊，引入先进的国际设计作品进入中国，将艺术与设计的价值融汇于中国的生活方式之中，成为广州影响力最大、中国最早的以家具为媒介传播现代设计和生活文化的家具品牌。1998年至2000年，就读中央美术学院以毕业研究生同等学力申请硕士学位教师进修班。2004年，获得中国第一批高级家具设计师专业技术职称。2007年推出自主设计品牌haostyle，作品“海明威”系列获得广州国际家具博览会设计金奖。

在此期间，形成了艺术与设计、文化与品牌的综合实力。

2009年至2020年，任教于广州美术学院家具设计专业。2011年，获副教授职称，成为广州美术学院家具设计学科学术带头人并任广州美术学院工业设计学院家具设计工作室主任。2011年创办中国文化驱动型原创铜家具品牌「先生活」，作品“云龙椅”荣获中国家具设计奖金奖，凭借其“从零到一”的创新观念，很快成为中国家具设计的领军人物之一。2011年起任中国家具协会设计工作委员会副主任。2012年，经广州美术学院批准成立广州美术学院家具研究院，任院长、硕士研究生导师。2013年荣获中国家具协会颁发的中国十佳家具设计师，任中国设计红星奖评委。2017年起任中国室内装饰协会陈设艺术专业委员会副主任。2018年进入中国设计权力榜、2019年获设计上海展设计奖、大湾区设计力优秀原创设计师大奖。2019年任“设计之春”当代中国家具设计展总策展人。

在此期间，形成了“创造不朽”的艺术思想和“创造永恒”的设计理念，被国际设计评论界权威 Charlotte & Peter Fiell（夏洛蒂和彼得·菲尔）夫妇誉为：“中国当代家具设计的真正大师。”

联合策展人：侯正光

西安人，家具设计硕士。

[多少MoreLess]原创家具创始人。

《晒上海》和《意思》设计展策展人。

中国家具协会设计工作委员副主任，上海市工业设计协会副会长。

[多少MoreLess]品牌简介

作为中国原创家具品牌的代表之一，「多少MoreLess」一直在探索当代中国人生活空间的营

造方式。我们相信她是藉由科技和人文设计而成，她必能滋养中国人家庭的天伦。同时，“多

少”也以简洁诚实的方式在思辨，“洼则盈，敝则新，少则得，多则惑”。她既中庸又特异，正

如我们自己以及周围的世界。

个人成就

2002年中国第四届家具设计二等奖

2005年ELLEDECO国际家具设计大奖（中国区）金奖

2007年上海创意产业领军人物奖

2008年中国创新设计红星奖5项

2009年第十五届中国国际家具设计展览会家具设计金奖

2011年受邀为香港设计营商周主讲嘉宾

2011年作品【钻石书桌】被北京国际设计周收藏

2012年参与策划【坐下来】米兰中国家具设计展

2012年荣获2012年光华设计基金会颁发的“中国设计业十大杰出青年奖”

2012年上海十大高端创意人才

2012年荣获2012年“中国创新设计红星奖”

2012年被中国家具协会评为十大家具设计机构和行业突出贡献人物

2013年《安邸》杂志TOP100国际设计机构

2013年【多少MoreLess】展厅荣获亚太室内设计精英邀请赛金奖

2013年【渔樵】三人高背沙发、【石榴】茶几、【见南山】边柜入选“上海设计”走出去推广项目，并参展2013伦敦设计节——“家·四季歌”上海设计展

2014年荣获上海艺术设计大展金奖

2014年担任中国家具协会设计工作委员会副主任

2015-2017中国国际家具展【新中式】家具设计展策展人

2015年担任上海工业设计协会副会长

2015-2019联合策划国内最大独立原创家具设计展之一【意思】设计展

2016-2019【设计上海】新天地设计节主策展人之一

2017年【归】当代硬木家具再设计策展人

2018年受邀成为中国家具协会专家委员会委员

2018【三人行】之《复兴计》设计互助展策展人

2019年《中国当代家具设计》《CONTEMPORARYCHINESEFURNITUREDESIGN》国际版编委

2019-2021上海未来梦想公益基⾦执⾏理事

2019-2021“设计之春”当代中国家具设计展联合策展人。

联合策展人：宋涛

艺术家、设计师、策展人、

TAO GALLERY 、自造社创办人

Yuan Museum 馆长

1969 年出生于上海，曾就读于中央工艺美术学院主修平面设计及绘画，1986 年毕业于中央工艺美术学院，并在 1993 年法国巴黎第一大学获造型艺术硕士学位，1994 年回到中国创办了 TAO 画廊，为中国当代的优秀艺术家做了许多展览，并于 1995 年成立宋涛设计工作室，设计工作包括艺术海报、艺术家具、书籍装帧、室内设计。2002 年创办自造社,成为中国第一家设计师品牌。2007 年创办 SAY FINE ART 艺展机构，2008 年组织并发起了中国家居设计师品牌联盟，简称 CFDBA，2009 年创办 O-GALLERY 艺术设计画廊，代理国内外著名艺术家和设计师作品，2011 年与红星美凯龙创办中国第一个中国原创生活馆，2012 年起担任中央美术学院城市设计学院客坐教授，2012 至 2014 年作为召集人和保利国际拍卖公司合作艺术设计拍卖专场，2014 至 2019 年为天津国际设计周顾问、策展人，北京国际设计周策展人，同时是北京 UCCA 设计委员会顾問，2016 年米兰设计三年展特邀策展人； 2014-2016 年设计上海特邀策展人；2017-2018 年设计上海-新天地设计节策展人；2019 年东莞在地设计展策展人；2019年创办YUAN艺术设计美术馆。2019-2021“设计之春”当代中国家具设计展联合策展人。

联合策展人：周宸宸

FRANK CHOU DESIGN STUDIO

「周宸宸设计工作室」创始人及创意总监

米兰卫星展、巴黎时尚家居展设计奖得主

HC28、良辰、梵几签约设计师

Frank Chou Design Studio 创意总监周宸宸，出生于传统与当代迅速交替的北京，天生对具有创造力的事物感兴趣。 随着欧洲工作经历的积累、设计认知的成熟， 他不断捕捉材料与事物的本质， 创造优雅且具有时间感的作品。 凭借专注在产品设计产业的垂直探索， 周宸宸成为国内外众多品牌的合作设计师及战略顾问， 并屡获由国际产业机构、专业媒体评选的「年度设计师」奖项，诸如国际权威设计奖 EDIDA 年度设计新秀、2019M&O 新锐设计师中国奖、中国国际家具展年度最佳设计师等。 2016年米兰设计周期间， 周宸宸获得由意大利前任总理马泰奥•伦齐 MatteoRenzi 亲自授予的米兰国际家具展 Salone del Mobile SaloneSatellite 设计奖。2019-2021“设计之春”当代中国家具设计展联合策展人。

主办方介绍

中国（广州）国际家具博览会【以下简称中国家博会（广州）】创办于1998年，是全球大家居行业新品首发，商贸首选平台。第45届展会将于2020年3月在广州琶洲举行，其中3月18-21日展出民用家具、饰品家纺、户外家居，3月28-31日展出办公商用及酒店家具、家具生产设备及配件辅料，汇聚超4300家海内外顶尖品牌，预计吸引超30万专业观众到会。围绕“创新驱动、设计引领”发展战略，2020年中国家博会（广州）将通过高水平策展，初步建成具有本土特色和国际视野的双创新体系。同时积极推进“内贸外销双轮驱动，两大市场双翼齐飞”，在巩固全球贸易优势的基础上，聚焦设计，进一步为企业开辟更加广阔的中国消费市场。通过设专馆、调布局、提品质，向行业传递中国家博会（广州）力求届届出新、引领潮流趋势的办展理念和坚定信心。

合作伙伴：

IYstudio艺术视频

Penda 建筑事务所

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