“博洛尼亚时间”没了怎么办？梁雪青：探索一张新版的产品地图（下）

回到产品本身。通常产品经理都会做两件事情，一个是定市场趋势，一个是找焦点。

不同的人看产品趋势都不一样，是因为焦点放在每个角度都是不一样的，放在远的、近的、当前的、以后的这个焦点都是不一样的，所以看待产品解读的趋势也不一样。

作为陶瓷企业来说，我们目前谈产品已不单纯是谈产品的某个点，更重要是的是谈产品的系统能力。我认为，对于一款产品，不是说做出来就可以了，还有更多的深加工、服务和完整的产品输出，完整的产品系统才是这个时代所需要的。

我会从点、面、体、场去解构、思考一个趋势。

“点”，就是一个产品的原点。其实，我们谈的最多的也是产品的原点。一个产品是怎么做？做得怎么样才是好？目前怎么做才符合现在流行趋势？这就是从原点去看。

目前看产品的这个“点”，更多的是做垂直深度。我们去找差异化，差异化的特性就是必须专业——在界定战场选定的一个产品足够专业，保证在这一块是“头部”的，一定能赢。

如果从垂直深度去看产品本身，会有几个方面：产品题材、工业体感、技术突破等。

对于产品趋势，从产品的点上，我们必须接受的就是：没有新的大跨度的产品题材出现，包括石材、水泥、金属等等，这些都是我们很熟悉的题材。有没有新物种的出现？没有。现在唯一的“新”就是把规格做得越来越大。正因为现在规格做得越来越大，大纹理、跳跃感强的类石材型在当下会比较受偏爱，这适应了产品规格越来越大的这个趋势的视觉需求。

在产品题材的原型方面，大家都在不断地追求稀缺性，其实设计也一样，越稀缺的东西越体现差异化，也更体现价值。

在整个产品题材来说，从大理石瓷砖、现代砖到现在岩板，一路过来，从早期将石材或者其他自然材质直接“复制”、“搬回来”就变成砖，到现在同样的一个题材，会加入很多人文创意、与人交互的设计到里面。像刚才魏华老师分享的内容，就是将很多人文的元素渗透进自然材质，继而打动人。我们说产品有温度，是因为有人的情感在里面，将纯自然的元素搬回也只会是冷冰冰的，没有温度的。因此，自然材质加上了人文创意，结合在一起便变成了当下产品题材演变的轴线。

我们经常在谈，产品做得越来越精细。但是，今时今日讲究的产品精细度已经超出了分辨率提高了多少，喷墨机分辨率达到多少的简单概念，“产品精细度”不是在做简单的仿真，这个还没达到应有的范畴，重点应在于产品能把故事性体现出来。比如经过很多年沉淀下来的痕迹、走过留下的划痕、早上阳光打到石头上的感觉，能不能在产品上还原出来。能把某个时间段材质色泽、肌理的变化等这些触及到很细微的考虑体现到产品上，我认为，这个产品具备了务实性，才是有了精细度。

当下，黑、白、灰、素色已经成为每家每户都会去做的内容，设计都在这些范畴里面选的时候，差异化何在？意大利给到我们启发的其中一点：对产品的体感打造非常好。产品体感即是如何用工艺去做体感，强调的是瓷砖触面有亲和力和舒适度。欧文莱经常会研究产品摸上去的感觉，我们希望能有专业性的理论去支撑我们做这方面的研究，因此我们找了目前国内最专业的触感专家专门去做这方面的研究，研究如何在触面上提高人的愉悦度，通过这点在产品上构建专属的产品壁垒。

《欧文莱联手中装协、国内首席触感专家，建立中国首个“瓷砖触感实验室”》

目前好的产品，或者说市场上卖得很贵的产品，产品表面是一种微型的立体面，会有很多工艺的运用以及叠加，再通过与纹理设计的咬合，去体现丰富的品质感。在做产品细节上，意大利对此是非常考究的，因为真正的品质感来自于细节。其实国内山寨厂在做同样的产品时，外形上山寨厂也能做出来，但是细节上是远远达不到别人的原创水平，这就是根本差别。

所以，如何做细节？

以前做得最多的是视觉通道，即眼睛看到的东西，比如纹理的设计变化。现在，除了视觉通道，我们还打开了触觉通道，即是通过工艺设计将纹理咬合搭配起来，这是一种非常重要的能力。很多中国企业走访意大利设计公司，只是买一个设计文件回来，然后自己做，但是为什么最终成果和意大利做出来的不一样？最大原因是他们对这个设计，除了纹理设计之外的东西一无所知。这中间的工艺技术的路径搭配，如何与纹理设计去咬合，还有很大的空白要去研究，这就是细节的考究，我觉得是差别是在这里。

另外一个，从趋势上看技术，很多工艺技术确实能为细节的表现提供很好的方法和手段，例如近年一直在研究的数码功能釉、数码墨水等，能帮助很多设计上的东西完成表达。例如颜色的质感。颜色应该要有质感，一片砖的表面，以前纯粹是颜色的变化，现在技术升级后，一块砖每个局部都能有光感明暗的变化，每个局部可以不是一样的。还有瓷砖表面肌理的塑造。我们经常说的立体，不是说做一个模具上去，而是在肌理上面跟纹理设计去咬合。现代工艺达到了对细节的追求，我觉得产品可能性会越来越多，越来越好。

刚才说的是从一个原点上去看产品。做好一片砖之后，还要考虑这片砖未来要依附在哪个面。这个“面”就是产品趋势的面向。为什么你面孔和别人的面孔不一样？这就是你的识别度。文化、风格、色域、功能等，都涉及到做产品所要抓取的趋势面像。

从风格上说，现下风格已经是多元化的，繁复的东西大家做得很少，都是在从简。

还有今天听得最多的“中国元素”。“中国元素”已经不仅是一个行业的趋势，而是在中国市场上的一个独到的趋势。这么多年来，我们一直在做国际文化的本土化，就是说我们把国外一些好的文化吸取到中国来，不是全盘接受，而是让他更适合中国本土，让人更容易接受。到了现在，我慢慢发现我们进入了另外的潮流——中国文化的国际化，就是把很多中国文化、元素经过提炼之后，用符合国际化的审美视觉和时尚设计语言重合在一起。

不管哪种中国元素，也不是说在历朝历代搬回来直接使用的就是中国文化。文化一定是有迭代的，这种迭代来源于哪里？宋朝的视觉发展到现在符合当代的审美，一定是继承了它的文化符号，以及做了创新，用国际化、时尚化的设计语言去变成大家都觉得好看的东西。这对于中国企业来说，会有独特的优势，因为基于中国市场，中国文化我们有独到自信。上段时间，我看好莱坞理解的中国文化，觉得挺诧异的。看迪士尼的《花木兰》电影，我会觉得外国朋友理解我们中国视觉为什么是这样的呢？虽然都是同样的花木兰，但是体现的味道和精髓是完全不一样的。他们可以把场面视觉拍得很好，但是对于文化的理解与情感的共鸣度与我们是有差距的。所以，这就是中国企业有文化自信在支撑。

从“面”来说，我们所做的元素、功能上的创新，其实就是削一个面出来，产品其实就是一个群组合在一起的，这削出来的就是迎合了消费趋势面。消费者都是多样的，但是会有一些共同特征。一款新产品，并不是某个研发人员去创造一些新的技术做出来，最重要的是产品的技术是能服务于美学与功能的，只有美学需要你，你的技术派上用场了，这才是最好的结果。这也是理解了消费者需求后，提供给他的，这就是消费的迎合面。

刚才讲了“点”和“面”，现在讲“体”。我所理解的“体”就是品类。瓷砖行业确实有很多不同的大的品类。但大理石瓷砖、现代砖、岩板等每个品类，都不是一个企业做出来的，是行业生态链、品牌文化、和无数品牌的多维聚合体聚合。

我们做产品，也要看这个品类的机会。这十年来说，从大理石瓷砖，到现在当红的岩板，基本上都到了先发优势已经趋于末尾的阶段。接下来考的是后发优势，机会点在哪里？之前讲的是有还是没有的问题，而后发优势相比先发优势，没有试错的成本，技术不会偏离，加上资源的推动，这会导致赶超。

岩板作为“新物种”已经在实现变身了，岩板对传统板块来说，没有太多的影响，因为它做的是增量市场，占据头部红利。我们看到大量的资源、资金进入这个版块，推动的就是产品的快速迭代，今天可能做薄的，明天可能会更薄。

另外，在传统的大理石瓷砖、现代砖这个版块来看，就是在传统的细分市场做格斗。这种格斗对于头部品牌来说优势会更明显一点，像欧文莱一直在构建自己的产品壁垒，把自己专业的东西做得更好。

不管你是属于哪个品类，完成从0到1的建构，有钱、有设备之后，虽然占据了外部红利，有更好的变现机会，但是未来将要去面对的永远是残酷的竞争。从大理石瓷砖的残酷竞争，到现代砖的残酷竞争，以后一定会延伸到岩板板块上面去。产品竞争考量的永远是底层的产品能力、产品的差异化，如何在界定战场里面做到与众不同，这些灵魂拷问，依然是要去面对的。

最后一个“场”，即是场景应用体验。设计师使用产品，设计师是导演，产品就是演员。导演的脚本铺排能不能做得出色，很大程度上取决于演员表现力够不够好。

产品规格做得是越来越大，可能还会更大，在这过程中，人与产品的距离却是越来越近。我们以前与产品的接触，就是人眼到地面的距离，现在可能是人眼到桌面的距离，未来会更触手可及，体验的距离会越来越近。从中我们感悟到，产品会延伸到更广阔的领域里面去。从传统的墙地，到家具，到整体家装，或更多的空间和软装，都有可能性。

产品与人的触点会非常多，所以产品与人交互的界面，考究的就是亲密度和愉悦性，能不能更人性化，让人更舒服，这就是产品体验感成败的关键。所以，我们除了视觉，还要关注交互界面能不能与人有很好的交互性，让人更愉悦。

到最后，我想说，少了博洛尼亚时间，我们并没有因为博洛尼亚时间的暂停而停止发展，中国陶瓷行业仍然在快跑，这是时机也可能是变局，它催生了中国陶瓷行业对自身产品系统能力更加独立的思考，我们期待中国时间能够尽快登场，这也是我们能够做得到的，到最后我们终将改变潮水的方向。